可曾想起来，今年年初那阵儿，有一部从始至终用川渝方言上演的爆款微短剧，叫《家里家外》？它的续作已经悄悄开机了，这次制作团队在细节还原方面，倾注了远远超过行业标准的精力。

服装道具的年代还原

电视连续剧《家里家外2》剧组成员，准备了超800套的服装，其数目十分可观，其中大多是全新款式，是依照剧情专门采购的，这些服装有严格要求，全面对应1986年到1998年的时代特性，从衬衫纽扣开始，直到裤脚宽度，都被细致研讨，力求展示精准，每个镜头都能精准展现那个时期的衣着风貌。

在剧组道具准备方面，对生活细节真实性极为重视，餐桌上常年放置的泡菜坛子成了重要道具，这看似细微的安排实际上展现出川渝家庭日常饮食习惯，道具组走访不少当地家庭，记录不同年代厨房用具变化规律，力求每个场景都能经得住推敲。

拍摄地的精心选择

重庆永川那个地方有科技片场，它被选成主要的拍摄地，在那里搭建起了完整的年代街景，制片人赵优秀给出解释说，重庆拥有独特的城市气质，这种气质和剧中的故事基调高度契合，山城有着错落有序的建筑格局，它跟市井生活气息结合起来，能够为剧情提供天然的背景 。

剧组身处永川片场，重新构建了居民楼场景，此场景归属于上世纪90年代，从外墙带有斑驳痕迹，直至阳台晾着衣物，均做了精心安排，这些场景在还原时代风貌之际，还承载着川渝地区特有的生活印记，进而使得演员能够更快融入角色情境。

角色塑造的本土化

作为塑造角色的女主角，孙艺燃特意去观察重庆街头普通嬢嬢的言行，还观察了她们的举止，那时她发现本地女性表达关心时，往往带着几分爽利的唠叨，随后她把这种特质巧妙融入表演之中，进而让角色更具地域特色。

男主角王道铁承担了从青年到中年完整角色演绎历程这一任务，他针对不同年龄段的角色，设计了差异化走路姿态，作出了差异化方言语调设计，年轻时步伐轻快有力，步入中年后步伐变得沉稳，他这般细致入微的表演设计，让角色成长轨迹显得更加真实可信 。

制作周期的突破

正常的状况里面，微短剧的拍摄周期不过是7到10天，然而《家里家外2》却安排了足足30天，这样的制作模式在追求快节奏的微短剧行当里颇为少见，这显示出了制作方对于内容质量的重视程度。

剧组延长了拍摄周期，从而有了充裕时间去精心打磨任一镜头，导演能够等待至最为合适的自然光线，演员再三而且一再反复，认真去推敲表演方面的各种细节，这样的制作方式打破了微短剧“重速度轻质量”的行业普遍惯例，给作品品质提供了强有力的保障性支持。

剧本创作的匠心

五个编剧做剧本创作，花了三个月时间，这期间多次推翻重新去写，他们深入钻研这个阶段社会变动情形，把真实历史事件巧妙地融合进家庭故事里，让剧情既有个人情感热度，又有那种时代带有沉甸甸的感觉。

那次创作团队特地前往观摩像《请回答1988》这类的经典年代剧集，借此来学习如何平衡戏剧冲突，以及如何平衡生活质感。新剧本刚开始聚焦于夫妻关系，之后延伸至描绘涵盖整个家族的兴衰过程，新增加的16个角色，每个都承载着不一样的时代印记。

行业发展的新趋势

这是《家里家外2》展示的制作标准，制片人赵优秀讲，微短剧行业正经历转型，观众审美提高，简单直接的爽剧模式没法满足市场需求，内容精品化成必然趋势 。

主创团队全部都一致觉得，微短剧后续的竞争会聚焦于制作水准、内容深度这些层面。如此这般的变化使得制作方增加投入，在服装、场景、表演这般些方面都尽力做到精良，唯有能够经受得住反复品味的作品才可以在激烈的市场里稳固根基 。

编造一个有关微短剧的故事，看过之后，什么样的细微之处，能够最具力度地勾起你对于上世纪九十年代光阴的回想呢，欢迎在评论区域分享你的故事，要是你喜爱这篇文章的话请点赞予以支持 ！